Pablo O'Higgins.

"Campesinos Limpiando Maíz"

Autor: Pablo O'Higgins, S/F, Técnica grabado, Medidas 27 x 35  cm.

Pablo O'Higgins, (Salt Lake City, Utah, 1904 - Ciudad de México, 1983)

Pablo O’Higgins: Un gran artsista plástico (americano/mexicano) pintor y grabador del siglo XX. Estudio en la escuela de Bellas Artes de San Diego, California.

Se traslada a México en 1924 residiendo permanente en Ciudad de México.

O’Higgins también pasó un año en la Academia de Arte de Moscú (1933). La mayor parte de su instrucción y tiempo la dedico a bosquejar a trabajadores soviéticos en la estación del ferrocarril.

 O’Higgins primero ganó un conocimiento cercano del arte mexicano moderno cuando lo designaron ayudante de Diego Rivera quien se convirtió en su amigo y mentor. O’Higgins trabajó con Rivera en los Murales de la Universidad de Chapingo y la Secretaría de Educación Pública. Debido a las diferencias políticas con Rivera y decide crear sus propios trabajos, cuando los murales de Chapingo fueron terminados.

 Una de las asociaciones más largas (1934-1960) era su conexión con la liga de escritores y de artistas revolucionarios LEAR; organización contra fascista que lo influencio su trabajo en el mural del Mercado Abelardo Rodríguez en Ciudad de México, creando una denuncia a la guerra y la implicación de los monopolistas en la distribución de los alimentos. Desafortunadamente, Pablo sentía que la LEAR estaba en coptada por el gobierno, atrayendo a los artistas con el propósito único de obtener comisiones, pero demostrando poco interés en contribuir al arte o a su contenido político. Consecuentemente, Pablo O’Higgins, Leopoldo Méndez y Luis Arenal organizaron el Taller de la Grafica Popular o TGP. Su meta, muy semejante a la de la LEAR, era combatir el fascismo, racismo y mejorar las vidas de los desvalidos con los esfuerzos de colaboración de sus miembros. Pero, en contraste con LEAR, era mucho más activa en el movimiento político. Durante este período, Pablo pintó diez murales a través de México. Pintó o colaboró en (Escuela Emiliano Zapata, 1933), (Talleres Graficos de la Nación, 1936-1939), (Escuela "Estado de Michoacan" 1938-1939) (Escuela "Gabriel Ramos Millan”, 1949).

Pablo O’Higgins también creó dos murales en los Estados Unidos y en armonía con su arte y opiniones políticas; promueva la solidaridad y unión de los trabajadores. El primero fue solicitado por la Union of Ship Scalers para sus oficinas de Seattle, Washington. Está en exhibición en la Universidad de Washington. Su segunda comisión de los E.E.U.U. (1952) fue para las oficinas de la Unión Internacional de Estibadores y Almacenistas en Honolulu, Hawaii.

Pablo O’Higgins exhibió en San Francisco en el Art Center Gallery (1925 y 1927) junto con Diego Rivera, Jose Clemente Orozco, David Alfaro Siqueiros y otros grandes artistas mexicanos. Realizó una exposición indivudual en Nueva York (1931), que incluyó veinte de sus trabajos. También exhibió en Cuba, España, Los Ángeles y México. Es imprescindible mencionar que su trabajo fue incluido y expuesto como parte del grupo del arte mexicano mas importante llevado a cabo en los Estados Unidos. Él era el único artista mexicano-extranjero cuyo trabajo fue incluido para ser expuesto como arte moderno en la exposición "Veinte Siglos de Arte Mexicano" en Nueva York (1940) y el gobierno mexicano le concedió los más altos honores al realizar una retrospectiva de su trabajo en El Palacio de Bellas Artes. Es evidente que la influencia y la fuerza de su arte político continúa con la inclusión de sus trabajos en exposiciones importantes del arte latinoamericano a través de México, los Estados Unidos y en Gran Bretaña.

Pablo O’Higgins se nacionalizó mexicano en 1961.

Referencia Internet, Información (septiembre 2004).

www.artoftheprint.com/artistpages/o_higgins_pablo_themagueyoftopilejo.htm

A 100 años de Pablo O`Higgins

Miguel Angel Ceballos
El Universal
Martes 17 de agosto de 2004
Cultura, página 1

Crean una galería con el nombre del muralista en el Centro Cultural Teatro del Pueblo, que busca dar vida cultural a la zona de La Merced.

Pablo O`Higgins (1904-1983), el artista que siempre estuvo del lado de las exigencias del pueblo, tendrá su galería ahí, junto al mercado, los comerciantes, los trabajadores.

La delegación Cuauhtémoc le rinde un homenaje al muralista de origen estadounidense con la apertura de la Galería del Pueblo "Pablo O`Higgins", que será inaugurada el próximo viernes con 19 litografías provenientes de la colección de su viuda, María O`Higgins.

El lugar donde O`Higgins dejó plasmada su más importante obra mural, el claustro del Antiguo Colegio de San Gregorio (hoy Centro Cultural Teatro del Pueblo), albergará esta galería de aproximadamente 250 metros cuadrados, que en un principio mostrará la obra del creador que llegó a México en 1962 por invitación de Diego Rivera.

Más adelante, explica el arquitecto Pablo Mancilla, coordinador del proyecto, se buscará llevar exposiciones de calidad y organizar actividades como conciertos y conferencias, que provoquen la interacción de la comunidad que habita los alrededores del conjunto arquitectónico Abelardo L. Rodríguez, ubicado en Venezuela 72, Centro Histórico.

Se trata del cuarto edificio en importancia por el valor de sus murales, después del Palacio de Bellas Artes, la Secretaría de Educación Pública y Palacio Nacional.

Este inmueble que consta de toda una manzana, está en comodato con la delegación Cuauhtémoc. En él se encuentran el mercado Abelardo L. Rodríguez, asociaciones civiles y espacios para el comercio.

Aquí, artistas como Isamu Noguchi, Marion y Grace Greenwood, Antonio Pujol, Ángel Bracho, Pedro Rendón, Ramón Alva Guadarrama, Raúl Gamboa, Pablo O`Higgins y Miguel Tzab realizaron en 1934 y 1935 alrededor de mil 500 metros de murales en el patio del Teatro del Pueblo y el mercado.

La temática de los murales refleja esa época. El grupo era de la Liga de Escritores y Artistas Revolucionarios (LEAR) y los temas principales son la lucha de clases y los mercados.

Desde el año pasado el arquitecto Mancilla inició un proyecto que consiste en hacer del edificio un espacio multifuncional. "Nos concentramos en las áreas de la subdirección de Servicios Culturales, que incluye el patio, la biblioteca, el Teatro del Pueblo y el ala Oeste, donde estamos rehabilitando una escuela de artes y oficios.

"Y es que dentro de la remodelación del Centro Histórico no se ha prestado atención a esta zona y toda la problemática que existía en el corredor financiero ha sido desplazada para acá: ambulantaje, indigencia, mendicidad, delincuencia, etcétera. Aquí tenemos los niveles más altos de delincuencia en la delegación, los niveles más altos de marginación y es una zona que hay que atender. Qué mejor que hacerlo desde el edificio del pueblo y particularmente de este lugar, que será un espacio de encuentro para la comunidad que habita esta zona".

En tres manzanas a la redonda del Centro Cultural Abelardo L. Rodríguez habitan alrededor de 30 mil personas. Don Fernando Sánchez, comerciante de la zona, dice que la propuesta de rehabilitar espacios en desuso para beneficio de la comunidad, podría redituar en la disminución de la delincuencia, pues explica que luego de que el comercio cierra, las calles quedan desiertas.

Para la señora Amalia Benítez, quien vende bolsas afuera del mercado desde hace casi 10 años, será una buena oportunidad para conocer la obra de O`Higgins, pues en el tiempo que lleva trabajando ahí, nunca ha entrado al Antiguo Colegio de San Gregorio. "¡Y si es con cafetería pues mejor! Aquí no hay muchos lugares dónde salir a distraerse por la noche".

La apertura de la galería marca el inicio de los homenajes a O`Higgins, pues en ocasión del centenario de su natalicio y como un reconocimiento a la importante contribución artística de este muralista nacionalizado mexicano, el Antiguo Colegio de San Ildefonso y el Palacio de Minería preparan una muestra que exhibirá óleos, acuarelas, acrílicos, gouaches, encáustica y frescos del extranjero que se volvió más mexicanista que muchos nacionales.

Referencia Internet, Información (septiembre 2004).

www.eluniversal.com.mx/pls/impreso/noticia_busqueda.html?id_nota=36765&tabla=cultura_h

Recuperan obra de Pablo O’Higgins

Karla Zanabria
El Universal
Sábado 13 de noviembre de 1999
Cultura, página 1

Forma parte de su trabajo litográfico de los años 70; se buscará formar un museo en su honor.

Luego de permanecer extraviadas por más de 20 años, cuatro piedras de grabado propiedad de Pablo O’Higgins, fallecido en 1983, fueron recuperadas y ahora han permitido la impresión de dos cuadernos de litografías tres de ellas inéditas, que saldrán en breve a la venta. La Fundación María y Pablo O’Higgins integrada por Pedro Ramírez Vázquez, Mariana Yamplosky y Miguel León Portilla, entre otros destinará los fondos que se recauden con ambas ediciones para concretar varios proyectos que permitirán difundir la obra del artista, entre ellos, la fundación de un museo que lleve su nombre, la edición de otros libros y el montaje de exposiciones con su obra.

En entrevista, María de Jesús de la Fuente de O’Higgins, viuda del artista, informó que para la impresión de los catálogos "Imágenes mexicanas I y II" fue necesario reconstruir algunas partes de la goma arábica, dañada por el tiempo, que alguna vez recubrió las piedras.

Dichas piedras son una especie de sellos que sirven para imprimir litografías, mismas que suelen destruirse al finalizar la impresión; de ahí la trascendencia del hallazgo.

Una sola piedra reúne las tres imágenes inéditas cuyos títulos son "Madre e hija", "Pirámide" y "El hombre y la tierra".

Historia del hallazgo

Pablo O’Higgins, de origen norteamericano pero nacionalizado mexicano en 1964, siempre trabajó en su estudio, nunca fue a ningún taller, recuerda su viuda. "Tuvo un sólo impresor, José Sánchez, a quien estimaba mucho; él se encargaba de prepararle las piedras y traérselas para que trabajara en ellas. Luego de trabajarlas Pablo, regresaba por ellas y las imprimía.

"Cuando a Pablo no le gustaba algo, José borraba la piedra, la volvía a preparar o le traía otras", relató la compañera y musa del artista.

De hecho, señala, antes de su muerte, el pintor tenía preparada una piedra para elaborar una litografía que no pudo ver terminada. El resto de las piedras no fueron destruidas y permanecieron en el taller de José Sánchez, quien fue impresor de toda la vida de O’Higgins así como de Manuel Alvarez Bravo, Alfredo Zalce y Mariana Yampolsky, entre otros artistas.

Al tener conocimiento de la existencia de las piedras, la señora O’Higgins hizo gestiones ante la familia de Sánchez también fallecido para su devolución.

Estaban, según su testimonio, en buen estado, sin golpes, pero el paso de los años y la suciedad habían hecho su labor. Al limpiarlas fue posible imprimir los trazos dormidos durante décadas y, aunque la tinta no se adhería igual, una restauración minuciosa por parte del impresor bastaron para traer del pasado la obra del pintor fallecido.

Las piedras corresponden a los años 70 y son en sí mismas, una prueba de que O’Higgins mantuvo su preocupación por el dolor y el trabajo del pueblo mexicano hasta el final.

Su obra mural, desprotegida

Según los especialistas, Pablo O’Higgins, es más conocido por sus murales que por su obra gráfica y de caballete.

Su obra mural ha corrido distintas suertes. El caso de "La expropiación petrolera", pintado en una escuela del Distrito Federal, es una muestra de cuán desprotegidos puede estar este tipo de obras.

Se trata de uno de los murales preferidos de O’Higgins, según recuerda su esposa. Abandonado por años, permaneció a la intemperie. El agua se filtró y prácticamente destruyó un 40 por ciento de la obra.

Desde la muerte del también fundador del Salón de la Plástica, ella abogó por la restauración de esta pintura que ocupa 210 metros cuadrados y que fue rescatada gracias a los documentos que de él se guardaban en la Fundación.

Con esos mismos documentos gráficos se armó una publicación que en unos días más entrará a la imprenta y documentará todo el proceso de restauración y rescate.

Por lo que toca a la obra gráfica de Pablo O’Higgins, a decir de su vida, asciende a unas 190 piezas, de las cuales un 90 por ciento fueron litografías.

"La litografía era la técnica que más le gustaba. El grabado implica una incisión, implica quitar; en cambio la litografía es poner, por esa razón le gustó más", enfatizó.

Proyectos detenidos por falta de financiamiento

Una parte de los fondos recaudados por la venta de "Imágenes mexicanas" permitirá financiar a su vez un libro-catálogo cuyo título tentativo es "De estética y soberanía", cuya presentación iría complementada con una exposición de litografías y grabados.

María O’Higgins destacó que todo el material está listo, "lo único que falta es el dinero".

Del proyecto de fundar un museo, la entrevistada reconoce que sólo hay planes: "Soy optimista y creo que Pablo se lo merece, que el pueblo para el cual pintó también merece conocer su obra".

Por lo pronto, la señora ya obtuvo la promesa de Rafael Tovar y de Teresa, de abrir una sala dedicada a quien fue su compañero de toda la vida, en el Museo de Arte Moderno.

Actualmente, parte de la obra del maestro se exhibe de forma permanente en el que fuera su estudio (Xochicaltitla 52, Coyoacán), el cual María lamenta no poder abrir al gran público, pues "éste sigue siendo mi hogar y no dispongo de gente que me ayude a guiar a los visitantes", explicó.

En el estudio subsiste también un archivo hemerográfico en el cual se pueden consultar artículos, notas y otros documentos que datan desde 1928, año de su primera exposición y hasta la muerte de uno de los principales revaloradores de José Guadalupe Posada.

La fundación ha cuantificado en su archivo, el cual está abierto a investigadores, alrededor de 4000 fichas técnicas (sin contar entera la producción de caballete ni pintura mural) de uno de los tantos pintores que no ha sido estudiado a profundidad, que como otros tantos de su generación ha permanecido a la sombra de "los grandes".

Referencia Internet, Información (septiembre 2004).

www.eluniversal.com.mx/pls/impreso/version_imprimir?id_nota=2025&tabla=cultura_h

  ATRAS

SI DESEA REGRESAR A LA PAGINA DE INICIO DE LA COLECCION DE OBRAS GRAFICAS DE NUESTROS CLIENTES Y AMIGOS "P U L S E" SOBRE LA IMAGEN DEL GRABADO.

FABRICANTES DE MAQUINARIA PARA LAS ARTES PLASTICAS.

SI DESEA CONOCER NUESTROS PRODUCTOS:

PRENSAS TIPO TORCULOS PARA GRABADO, PRENSAS LITOGRAFICAS PARA PIEDRA, HORNOS CERAMICOS DE GAS, TORNOS DE RECHAZADO PARA MOLDEAR PIEZAS DE LAMINA,  PILAS HOLANDESAS Y  PRENSAS HIDRAULICAS PARA ELABORAR PAPEL HECHO A MANO, Y DIFERENTE MAQUINARIA PARA LA GRAFICA ARTISTICA.

PULSE AQUI SOBRE LAS IMAGENES DE LAS PRENSAS  O SOBRE NUESTRO LOGOTIPO.

FABRICANTES DE MAQUINARIA PARA LAS ARTES PLASTICAS.

JESUS CAPISTRAN MZ.61, LT 15, AMP. SN PEDRO XALPA, AZCAPOTZALCO, CP.2710, ( CIUDAD DE MEXICO ) DISTRITO FEDERAL, MEXICO.

TELEFONO/FAX:  52 20 01 58.

TELEFONO CLAVE NACIONAL: (01 55) 52 20 01 58.

TELEFONO CLAVE INTERNACIONAL: + (52)  55  52 20 01 58.

Todos los derechos reservados ® Yolanda Flores Jacobo (Maquinados y Maquilas Industriales) 2004.

© 2004 Copyright 

Maquinados y Maquilas Industriales, México.

Diseño WEB

Martin Villanueva Flores